“当下环境，娱乐行业何去何从”，这大致是目前业内讨论最多、热度最高的话题之一。“当下环境”是个大命题，单从某个专业的角度阐述它，显得乏力；而“何去何从”的问题，又犹如“神仙”打架云里雾里。作为娱乐行业空间设计师，我认为还得从我的本职工作开始剖析，才能更加客观、实际。

“三年一小变，五年一大变”，这句话同样适用于设计行业。每一次业态的变革，我们同样会迎来新一轮的头脑风暴。从概念植入、平面布局、表现方式，到光学、材料学、施工工艺，虽然整体流程没有大变化，但是涉及到的每个流程类别都是一次本质的更替。从最开始拿着效果图跟甲方聊设计美学，到现在拿着平面图跟甲方聊项目运营，从本质上讲，不是设计的侧重点变了，而是市场对我们的要求提高了，我们必须储备更多相关知识了。各行各业亦是如此，这种现象也称“内卷”。

我认为设计学科是一个综合类学科，不说上知天文下晓地理，至少美学、人体工程学、心理学等重要学科都要做到心里有数。随着从业时间的增加，见证了市场的变化以及行业的更替，我们所专注的点从图纸上逐渐延伸到了产品内容以及交互式体验上。就目前而言，设计学科更是一门协作统筹类学科，需要花更多的精力在协作以及统筹配合上。

很早以前，我们除了和甲方打交道以外，只需要和装修公司打交道，而现在我们做一个产品涉及到的相关专业一般都是七八个甚至十几个类别。在我看来，娱乐行业的“内卷”实际上早已常态化，只不过在卷的方向上还是值得大家深思的，这就回到了本文开头的命题上。其实我认为没有准确答案，或者说任何回答都有可能是对的。

这里就抛砖引玉谈谈我个人的一点“愚见”。首先，作为行业的专业类别而言，市场好或不好，都要坚守自己的行业准则，只有良性竞争的市场环境才是可持续的。其次，我认为娱乐行业经历了近两年的“缩水”，未来不管从经营上还是产品上，一定会更“轻”更“精”。从消费者的角度来看，消费环境会更大众，消费水平会更放松；从品牌方的角度来讲，产品投资会更轻，团队运营脉络会更简化；从相关各专业的角度来说，自身的专业程度以及更精准的产品定位会显得尤为重要。最后，不管是品牌方、设计团队还是供应商，都需要不断提高认知，接纳、学习、创新将会成为我们的行业优势以及专业壁垒，只有在自身有足够多的经验储备时，才能应对瞬息万变的市场环境。